高溫顏色釉繪畫的意義（一）豐富了景德鎮的陶瓷美術景德鎮陶瓷美術從元青花開始到明清青花斗彩、粉彩、淺降彩、古彩新彩、綜合裝飾，尤其是民國末以來以珠山八珠為代表的陶瓷美術，大都以中國畫的詩、書、畫、印的形式來表現山水、人物（高仕、羅漢、童子、仕女）、花鳥、翔毛、走獸等，更值得一提的是近當代發展綜合裝飾這一門類，通過近幾十的發展，陶院、高專、瓷校，省、部等陶瓷研究所在綜合裝飾領域的不斷的探索，形成了和傳統粉彩、青花、古彩爭奇斗艷之勢的蓬勃發展近十來，高溫顏色釉繪畫以其獨特藝術效果驚艷世人該學科的誕生標志著古老的景德鎮是一個充滿創新活力的古城，瓷都的魅力就是這樣不斷地被新人充實豐滿。

（二）在陶瓷審美方面有劃時代的意義運用高溫顏色釉在坯體上作畫，經高溫燒成。

在這里，顏色釉和坯體被畫家當作畫的工具和材料，火也是手段之一，轉換成創作者的思想、情感的載體，尤其是許多高等美術院校繪畫專業人士的加入，把其作為繪畫藝術的追求，打破了以往陶瓷美術作為工藝美術的范疇，他們的藝術形式逐漸形成了一種油畫、國畫、版畫、水彩等畫種的材質魅力，又有和他們相似的地方，即繪畫要素，諸如，造型的空間、線條、節奏、體積、光影、色彩的明暗、純度、冷暖、鮮灰等繪畫元素審美上突破了陶瓷美術上一味追求雅俗共賞的裝飾性審美習慣，或停留傳統中國畫的審美局限性，運用高溫顏色釉作畫，經高溫燒成的藝術審美格調不亞于油畫、國畫、版畫、水彩、漆畫等畫種的藝術審美，這種高溫顏色釉作畫的審美形式，進一步豐富了當今的主流繪畫藝術門類，進一步豐富了人類的精神需求的對繪畫藝術無止，境的探索和追求，反映了藝術創造的自由與多元。